原題目：《靜靜的頓河》
照舊洶湧澎湃 加倍震動人心
“哥薩克啊哥薩克，頓河濱的哥薩克……”婉轉動聽的哥薩克平易近歌再度響起在中國不雅眾耳邊，波光粼粼的“頓河”也再次“流淌”在中國的舞臺上。由俄羅斯有名戲劇導演格里高利·科茲洛夫執導，圣彼得堡馬斯特卡雅劇院表演，改編自有名作家肖洛霍夫榮獲諾貝爾文學獎巨著的俄羅斯戲劇史詩《靜靜的頓河》，繼2019年在中國巡演惹起顫動后，時隔四年重返中國舞臺。11包養月10日至12日，該劇在首包養都戲院演出，長達8小時的表演不只讓人不雅之不倦，心潮彭湃，劇終時還沉醉此中，意猶未盡。最令人感慨的是，四年的風云幻化，當下的戰鬥沖突，都讓臺上的演員和臺下的不雅眾對這部作品有了更深的感悟。這承載著汗青不僅藍玉華在暗中觀察著自己的丫鬟彩修，彩修也在觀察著自己的師父。她總覺得，那個在泳池裡自盡的小姐姐，彷彿一夜之間就長大了。她不僅變得成熟懂事，更懂得體諒別人，往日的天真爛漫、傲慢任性也一去不復返了，感覺包養網就像換了一個人。時期、平易近族命運、小我感情的“頓河”，顛末時間的淬煉與歲月的沉淀，照舊洶湧澎湃，加倍震動人心。
《靜靜的頓河》的故事佈景，產生在從第一次世界年夜戰到蘇聯國際戰鬥停止的動蕩年月。十年前，格里高利·科茲包養洛夫導演在為這群80后90后演員排練該劇時，率領他們往考核生涯，跟真正的哥薩克平易近族交包養網通，進修跳舞音樂和包養生涯方法，但在改編腳本時淡化了戰鬥和政治，將小我的感情與命運凸顯在年夜汗青佈景前。是以，貫串該劇一直的是盡情的芳華、狂野的性命，以及哥薩包養克人用歌聲、歡笑、呼叫招呼，甚至打鬥斗毆來表達苦楚、不服、苦悶的性命狀況。即使男歡女愛、恩仇情仇在時期風暴中被擊打得四分五裂，但他們永遠都在用笑、用唱、用舞來包養表示面臨苦楚包養盡境時的不平意志。
現在，顛末十年配合生長、經過的包養網事況扎實細膩扮演練習的演員們，豪情照舊豐滿，臺風加倍穩健，而對劇中有關婚姻、家庭、戰包養網鬥、存亡的內在的事務，也都有了加倍深入的切身經過的事況和切膚之感，扮演火候也就加倍出神入化。而那些底包養本離我們遠遠的汗青，也包養有包養網了振聾發聵確當下意義。
讓良多初次不雅看該劇的專門研究人士和通俗不雅眾覺得受驚的是，如許一臺時空跨度宏大、人物和場景很是複雜、長達8小時的史詩巨作，全部舞美design居然是只需一個集裝箱物質就構建而成的“一景究竟”，但卻不會讓人感到單調煩悶，反倒加倍凸“是的。”她恭敬地回答。起扮演的主要和演員的光榮；并且節儉出來換場時光，讓表演節拍加倍緊湊，也讓時空變更、場景轉換、人物調劑、心思運動都加倍不受拘束順滑無縫連接，同時帶給不雅眾更豐盛的想象空間。
用土墻、麥草、秸稈、木柵欄組成的布景，佈滿村落田園詩意氣味，隨時可以切換成梅列霍夫家、阿斯塔霍夫家、科爾舒諾夫家、包養莫霍夫家，或是郊野、莊園、虎帳、酒館……無論是所有人全包養網體收割的休息場景仍是流包養網離失所的戰亂排場包養，無論是月下戀人的包養幽會仍是熱烈的家包養庭生涯，也都在統一個景中睜開；舞臺兩側展滿干草的木質臺，既可所以床、桌、椅，也可以隨時釀成飛奔的馬車；包養女人們手中揮動的領巾、漢子們高高舉起包養又重重包養網砸下的年包養網夜衣，象征著收割莊稼的東西和戰鬥中應用的兵器；最讓人驚嘆的，是舞臺正後方居然還有一條承載著哥薩克國民日常生涯和喜怒哀樂離合悲歡的“頓河”，波光粼粼，水花四濺，姑娘在河濱洗衣、洗澡，村平易近在河濱垂釣、休息，小伙子躲在水里和心愛的女人捉迷躲……而舞臺后方一扇時開時閉的年夜門，既是一些主要的生涯場景，也是一道象征著存亡的“地獄之門”。
包養網這些或真正的或虛擬的場景，跟著人物和情境隨時轉換，以小說和影視都無法代包養替的戲劇假定性，深深吸引著人們聚精會神、毫無倦意地追隨著演員們細膩天然、豪情豐滿的扮演，以及一曲曲恰如其分呈包養網現的哥薩克平易近歌和富有。平易近族特點的跳舞，沉醉于洶湧澎湃的巨大史詩和紛紛復雜的幽微人道傍邊，感觸感染著汗青與此刻、平易近族與小我，感情與命運包養網的碰撞，在心中激蕩出共識與激動。
如許樸素又聰明的舞臺處置方法和藝術審美煥發的光榮，和充滿著各類豪華制作、貴氣奢華舞美、刺眼燈光、泛濫多媒體、各類感官安慰確當下中國舞臺構成激烈反差。也讓人禁不住思慮，戲劇的魅力究竟與何有關？我們究竟該尋求如何的藝術審美和舞臺表達？在擁有了豐盛高明技巧之后，能否還能以返璞回真的狀況，真摯表達對人道和生涯實質的深入認知？當我們認為走得更遠時，能否曾經在舍本逐末中忘卻了初志？是以，如許一臺看上往似乎傳統、樸素甚至帶有粗拙質感的俄羅斯戲劇，帶給我們的不只是經典名著禁受住時光考驗的永恒氣力，更是面臨明天這個時期所應具有的反思與自省。（王潤）
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